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양명학(陽明學), 유교사상의 또다른 흐름

1. 성리학과 다른 유교사상인 양명학 ( 陽明學 )   양명학 ( 陽明學 ) 은 중국 명나라 학자인 왕수인이 설파한 유교사상입니다 . 양명학 ( 陽明學 ) 이란 명칭이 붙여진 것은 왕수인 ( 王守仁 ) 의 호가 양명이라는 착안하여 붙여진 것입니다 . 양명학은 주희가 설파한 성리학에 대비되는 유교사상으로서 중국 명나라 , 청나라에 커다란 영향을 주었으며 성리학 일변도인 조선에도 상당한 영향을 주었으며 특히 양명학은 일본으로 건너가 에도막부시절과 메이지유신에 사상적 기반으로 되었습니다 .  양명학 ( 陽明學 ) 이 주희의 성리학 ( 性理學 ) 과 대비되는 차이점은 주희가 주창한 격물치지 ( 格物致知 ) 가 우주를 이루는 외부의 만물에 존재하는 근본이치를 탐구하고 이해하여 사물에 대한 완전한 지 ( 知 ) 의 상태에 이르기 위한 독서와 탐구 , 이를 이행하기 위한 끊임없는 도덕적 수행들을 통하여 완전한 지 ( 知 ) 를 이루는 성인에 이른다고 하는 반면 양명학 ( 陽明學 ) 은 인간은 외부의 사물과 관련없이 타고 나면서 누구나 도덕적 인식능력을 가지고 있다는 심즉리 ( 心卽理 ) 를 주창하였습니다 .  사람의 마음이 바로 이치라는 의미로 사람의 마음이 우주만물 , 세상의 이치라고 하였습니다 . 이에 사람의 이치를 바르게 이해하고 인식한다면 세상의 이치를 사람의 마음이외 외부에서 찾을 필요가 없다고 하였습니다 . 이에 양명학은 양지 ( 良知 ) 를 주장하고 있습니다 .  양지 ( 良知 ) 는 인간에게 선천적으로 부여된 도덕적 본성과 이를 이해하고 판단하며 선악을 구별하고 실철하는 능력으로 사람은 타고날 때부터 누구나 양지 ( 良知 ) 를 가지고 있다고 합니다 . 타고난 양지 ( 良知 ) 를 제대로 보존 , 이행하고 양지를 흐리게 하는 마음속 사리사욕을 버리는 치양지를 할 때 성인의 반열에 오른다고 하였습니다 .   2. 치양지 ( 致良知 ) 와 지행합일   양명학 ( 陽明學 ) 은 사람은 선천적으로 타...

김광균의 시 ‘와사등’에서 본 근대 이미지즘

1.   김광균의 시 '와사등' 에 나타난  김광균의 시 세계   김광균은 1930 년대 한국에서 활동한 모더니즘시인의 대표자로 도시생활이 시작되는 시기에 도시에 사는 지식인들이 고독하고 허무한 , 그리고 그의 시가 와사등에서 보여지는 것과 같이 신호등이 주는 방향성에 따라 무작정 따라갈 수 밖에 없는 존재 그 자체가 방향성이 없는 인생행로를 그리고 있다 . 김광균은 1930 년 미국에서 활발하게 활동한 Ezra Pound 등의 모더니즘의 시대적 세례를 받은 시인으로 그 시대에서 보여지는 도시화의 그늘에서 보여지는 허무함을 그 스스로가 체득하며 간직한 감상등을 와사등으로 표현하고 있다 . 그의 시에서 보여지는 와사등은 당시 도시인 도회지에서 등장하기 시작한 가스등을 음차한 표현으로 와사등으로 나타나는 근대적인 문명으로 다수가 공동작업 , 서로 의지하는 생활으로 표현되는 농촌사회에서 서로 낯선 사람들이 서로가 모른 채하면 살아가는 도시화의 물결에서 나타나는 비인간적이고 허무함 , 신호등이 가르쳐주는 대로 갈 수밖에 없는 방향성을 잃은 현대인들의 군상을 언어를 매개로 한 회화를 그리고 있다 . 사물을 있는 그대로 언어로 표현하고자 작법인 이미지즘을 차용하여 그가 살고 있던 시대의 생활상을 그의 내면에 들어온 감각들을 그리고 있다 .   2. 와사등에서의 김광균의 내면세계   * 김광균의 와사등은 그의 이미지즘의 형태를 극명하게 보여주고 있다 . 마치 언어로 그림을 그리는 듯한 한폭의 단색화로 보여진다 . 그의 시 도입부인 ‘ 차단한 등불이 하나 비인 하늘에 걸려있다 ’ 는 표현은 바로 그가 이미지즘의 작법을 보여주는 단적인 예이다 . 그가 그의 길을 가는데 가로막는 신호등이 마치 빈공간인 하늘에 걸려 있다 .   * 이어 등장하는 ‘ 내 호올로 어딜 가라는 슬픈 신호냐 ’ 로 표현되는 작가의 마음은 자신의 의지대로 가는 것이 아닌 신호등이 가르키는 대로 가야만 하는 의지의 ...

한국의 대표적 모더니즘 시 : 김기림의 ‘.바다와 나비(The Sea and the Butterfly)

1. 김기림의 ‘ 바다와 나비 ’과  김기림의 시 세계   김기림은 한국의 대표적인 모더니즘의 시인으로 알려져 있으며 당시 서구에서 일고 있는 문예사조인 모더니즘과 이미지즘을 받아들여 그 나름의 시세계를 구축하였습니다 . 이미지즘은 작가가 대상인 사물 Objet 를 작가 자신의 감정 , 인식 , 관념 , 추상적인 언어등을 배제한 체 언어를 매개로 사물을 있는 그대로 묘사하는 작법입니다 . 마치 하나의 영상스크린에 다양한 기법을 동원하여 사물을 그대로 옮기는 촬영기법과 같습니다 . 물론 영상스크린에 나타나는 영상이 촬영자의 촬영기법 , 각도 , 클로즈업 , 편집정도에 따라 촬영자 , 편집자의 의도와 관념이 삽입될 수 있지만 그러한 주관적인 요소를 철저히 배제하여 사물을 캔버스에 묘사하는 것입니다 . 김기림이 1940 년대 발표한 ‘ 바다와 나비 ’ 에서 사용한 작법의 문예사조가 1930 년대 미국등에서 일기 시작한 Ezra Found 등이 주도한 이미지즘의 영향을 받은 것으로 보입니다 . Ezra Found 가 창작한 시 ‘ 지하철에서 (In a Station of Metro)’ 에서 보듯 작가의 철저한 주관적 관점을 배제하고 사물을 있는 그대로의 image 를 그림그리듯 , 카메라로 영상을 촬영하듯 그대로 언어로 옮기는 작업을 차용하고 있습니다 . 김기림은 이러한 시대흐름에 따라 그의 의식도 이에 맞추어 그의 시 세계를 구축한 것입니다 . 김기림의 주지주의적 , 이미지즘의 시세계는 영미의 사조에 영향을 받은 것으로 1930 년대 한국의 당시로 보아 영미등과 현재와 같이 직접적인 왕래 , 지적인 접촉이 없음에도 불구하고 이러한 당대 지배적인 문예사조를 차용한 것에 놀랍습니다 . Ezra Found 가 창작한 시 ‘ 지하철에서 (In a Station of Metro)’ 에서 1930 년대 미국사회에서의 전쟁으로 인한 피폐해진 생활상을 그리고 있는 것과 같이 김기림은 이러한 이미지즘 작법을 활용하여 그가 살고 있던 1930 년 한국이 처한 ...

Ezra Pound의 모더니즘 시의 세계 탐구: 지하철역에서(In a Station of Metro)

1. Ezra Pound 의 시 : 지하철역에서 (In a Station of Metro)과  Ezra Pound 의 시대를 반추하게 하는 그만의 세계 20 세기 모더니즘 시적 세계를 탐구한 대표적인 시인입니다 . 그가 추구한 시적 세게는 제 1 차 세계대전이후 황폐해진 미국사회의 모습을 그리고 고도로 상업화되는 문화세계를 비판하는 입장이었습니다 . 이러한 인식하에 Ezra Pound 는 그만의 독특한 시적 세계를 탐구하는 여정을 이어갔습니다 . 그는 추상적이고 관념적인 시적 세계가 아닌 현실의 문제를 그대로 언어로 표현하고자 하는 20 세기 모더니즘을 추구하는 시인으로 특히 현실을 있는 그대로를 언어로 묘사하는 듯한 이미지즘을 추구하였습니다 .  이미지즘은 작가인 시인이 그 대상인 사물을 있는 그대로 반영하여 언어를 매개로 하여 마치 영상을 그대로 옮겨두는 듯한 창작기법입니다 . 이미지즘에는 미술에서 말하는 오브제 (Objet) 에 대한 작가의 사고 , 관념 , 사상 , 감정등을 넣지 않고 마치 대상을 있는 그대로 설명하는 듯한 형태로 창작하는 기법입니다 .  이미지즘이 모더니즘의 하나로 등장한 배경으로 당대 사회가 처한 현실을 비판적 시선으로 바라보고 있기 때문입니다 . 어쩌면 시라고 하는 문학 , 예술이 단지 작가의 주관적이고 관념적인 의식의 표현임을 전적으로 거부하는 형태일 수 있습니다 .  Ezra Pound 가 활동하던 시기 당대 미국이 처한 사회적 현실은 비록 제 1 차대전 승전국이지만 전쟁으로 인한 피폐한 사회가 미국인들의 정신과 생활을 황폐화시키고 더욱이 고도로 발전하는 상업화의 수단으로 전락해가는 문학 , 예술들의 현상을 그대로 나타내고자 하였습니다 .  대중사회로 진입하는 시기 거대한 대중들속 고독과 소외가 일상화되어가는 현실을 시로서 표현하고자 합니다 . 이는 Ezra Pound 가 바라보는 당대 미국사회에 대한 통렬한 비판의식의 발로입니다 . 2. ‘ 지하철역에서 (In a Station of ...